LOS PROFES TAMBIÉN APRENDEN
Mediante la publicación de los artículos de este blog adquiriremos una formación básica en fotografía que nos permitirá, posteriormente, generar recursos y actividades con nuestros alumnos, para, así, desarrollar sus competencias básicas, y favorecer su acercamiento al conocimiento de otros medios de expresión de la realidad.
martes, 6 de junio de 2017
lunes, 5 de junio de 2017
Aprendiendo forografía: La Ghymkana
GHYMKANA
CURSO FOTOGRAFÍA PROFES EN AL AMÓS ACERO
Una forma divertida de aprender fotografía después de la teoría es poner en práctica los conocimientos adquiridos, por ejemplo, con una Ghymkana, donde además apuntamos los ajustes técnicos necesarios, como la que realizamos los profes en el curso y que mostramos a continuación.
1. Mínima profundidad de campo
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2.Congelando movimiento de alta velocidad
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3.Retrato de una persona
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4.Objeto muy pequeño
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5. Efecto barrido
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6.Mensaje escrito
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7. detalle más bonito del cole
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8. detalle más feo del cole
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9. retrato del Director
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10. Foto con texturas
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11. Foto abstracta
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12. Símbolo vallecano
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12. Contraste de colores
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13. un niño
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14. Fauna y flora
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15. comedor
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16. del colegio
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EDICIÓN CON PHOTOSHOP
La edición fotográfica es la mitad de la foto. Lo recomendable es disparar en formato RAW para poder decicir que ajustes realizamos a posteriori.
Con unos sencillos pasos, las fotografías mejoran considerablemente y conseguimos sacarles todo el "lustre"
Una vez procesado el archivo y pasado a JPG con algún programa para ello (Lightroom, DrakTable,...) podremos trabajarlo en algún programa de edición de imñagnenes. Por ejemplo, Photoshop o Gimp.
Aquí explicaré algunos pasos para mejroar la foto con Photoshop:
1. Imagen - tono automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición tono automático.
2. Imagen - contraste automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición contraste automático.
3. Imagen - color automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición color automático.
Con unos sencillos pasos, las fotografías mejoran considerablemente y conseguimos sacarles todo el "lustre"
Una vez procesado el archivo y pasado a JPG con algún programa para ello (Lightroom, DrakTable,...) podremos trabajarlo en algún programa de edición de imñagnenes. Por ejemplo, Photoshop o Gimp.
Aquí explicaré algunos pasos para mejroar la foto con Photoshop:
1. Imagen - tono automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición tono automático.
2. Imagen - contraste automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición contraste automático.
3. Imagen - color automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición color automático.
4. Imagen - Ajustes - Sombras/iluminaciones. Definimos el valor de ambos con las barras de Cantidad.
5. Tras el ajuste 4, algunos colores cálidos como el amarillo y rojo pueden quedar saturados. Podemos ajustarlos bajando la saturación en Imagen - Ajustes - Tono/saturación.
5. En Imagen - Ajustes - brillo/contraste aumentamos el contraste a gusto del consumidor.
Por último, aumentamos la nitidez en Filtro - enfocar - máscara de enfoque y voilá, tenemos nuestra imagen lista para publicar.
A modo de ejemplo, y para ver como mejora una imagen con estos sencillos pasos utilizamos una fotografía del colegio.
ANTES
DESPUÉS
Jorge de la Cruz
TÉCNICA FOTOGRÁFICA: BALANCE DE BLANCOS
Balance
de blancos: Es una función de las cámaras fotográficas para corregir los colores
dependiendo de la luz incidente en la escena. Este parámetro se mide con la
llamada temperatura de color, que se expresa en grados Kelvin. Se puede elegir
de forma automática, directamente la temperatura de color o cualquiera de los
modos prefijados por la cámara (Luz día, nublado, tugsteno,…)
Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero
TÉCNICA FOTOGRÁFICA: MODOS DE DISPARO
Modos
de disparo. Todas las cámaras avanzadas del mercado ofrecen básicamente cuatro
modos de disparo: Automático, , prioridad a la apertura y prioridad a la
velocidad y Manual. Muchas de ellas (incluidas las más básicas) disponen de los
llamados modos de escena, que dan pistas a la cámara sobre la exposición
deseada.
Automático: La cámara elige
todos los valores de exposición: Apertura, velocidad de obturación y
sensibilidad.
Prioridad
a la apertura: El fotógrafo escoge la apertura deseada y la cámara
dispone el resto: Velocidad de obturación y sensibilidad.
Prioridad
a la velocidad: El fotógrafo elige el tiempo de exposición y la cámara se
encarga de la apertura y la sensibilidad.
Manual: El fotógrafo
escoge todos los parámetros.
En los modos semiautomáticos tenemos la
posibilidad de compensar la exposición si la foto nos parece que ha quedado muy
oscura o muy clara.
Para realizar una correcta exposición se
puede configurar el fotómetro de la cámara, permitiendo que esta mida la luz
sobre las diferentes partes de la escena.
Hay varios tipos de medición de la luz:
-
Matricial: Mide la luz de
todo el encuadre y realiza una media de la escena.
-
Ponderada al centro: La parte central
de la escena tiene mayor porcentaje Sobre el cálculo final de la exposición.
-
Puntual: Únicamente se
centra en el punto central (1-2%) de la escena.
Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero
TÉCNICA FOTOGRÁFICA: LA EXPOSICIÓN
La exposición es la cantidad de luz que
recoge el sensor y está formada por tres factores relacionados entre sí: La
apertura, la velocidad de exposición y la sensibilidad.
-
Apertura de
diafragma: El diafragma es la parte del objetivo que se abre y cierra en cada
disparo, dejando entrar más o menos luz al sensor dependiendo de cuanto se
abra. Lo abierto que está el diafragma se mide con el llamado número F. A menor
número F mayor es la apertura, y por tanto, mayor es la cantidad de luz que
llega al sensor. Y viceversa. La apertura se mide por pasos, Cada paso permite
pasar el doble de luz que el anterior. Dependiendo del diseño óptico del
objetivo, este tendrá una apertura máxima, que se podrá cerrar de forma manual
o automática. De la apertura elegida va a depender la llamada profundidad de
campo.
-
Velocidad de obturación: El obturador de
la cámara dispone de una cortinilla que se abre y cierra en cada disparo a una
velocidad determinada. La cantidad de tiempo que permanece abierto se mide por
la llamada velocidad de exposición. Los tiempos de exposición pueden varias
desde varios segundos a milésimas. El congelar o no el movimiento va a depender
de la velocidad de exposición.
-
Sensibilidad: Los sensores de
la cámara pueden trabajar a diferentes sensibilidades. A mayor sensibilidad,
mayor cantidad de luz serán capaces de captar. La sensibilidad se mide por el
estandar ISO. A menor numero ISO, menor cantidad de luz recoge el sensor,
quedando una imagen muy limpia. A medida que subimos la sensibilidad, el sensor
recogerá más luz, pero por contra la imagen
quedará con un mayor ruido electrónico.
En función del
grado de exposición de una foto podemos hablar de tres situaciones:
-
Subexposición: la luz recogida por el sensor es insuficiente
para mostrar detalle en las zonas más oscuras de la escena.
-
Exposición correcta: Todos los tonos de la fotografía
muestran detalle.
-
Sobreexposición: Se aprecia un exceso de luz en la escena.
Medición de la exposición: El histograma.
Las cámaras fotográficas disponen de un
fotómetro que se encarga de medir la luz y de ofrecernos un valor de exposición
en tiempo real. La representación de la luz se realiza a través del histograma,
que nos muestra la cantidad de luz en los diferentes tonos de la fotografía.
Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero
EQUIPO FOTOGRÁFICO: EL OBJETIVO
El objetivo:
El objetivo esta formado por un conjunto de
varias lentes que dirigen la luz ambiente al sensor de la cámara.
Toda la luz que entra por el objetivo
converge en un punto del sensor. Es el llamado foco. Dependiendo de la
distancia a la que se encuentren las lentes del plano focal del sensor
tendremos la llamada distancia focal, que ofrecerá un determinado ángulo de
visión y acercamiento de los elementos de la escena.
Dependiendo de la distancia focal y otras
características hay varios tipos de objetivo. Básicamente podemos reducirlos a
dos tipos, dependiendo de la distancia focal: : Angular (mucho campo de visión
y escaso acercamiento) y teleobjetivo
(poco campo de visión y mucho acercamiento).
Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero
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